walk on the wind

 외계에서 들어온 전염성 강한 바이러스가 온 세계로 확산된다. 감염이 되면 잠복기를 거쳐 사람이 자는 동안, 특히 렘(REM)수면시에 온몬으로 퍼져 작용한다. 바이러스에 감염된 사람은 감정을 느낄 수 없다. 즉 기쁨, 슬픔, 분노등 인간의 가장 기본적인 감정을 표현할 수 없게 된다. 또 감염자들은 다른 정상적인 사람들을 감염시키기 위해 조직적으로 움직인다.

언젠가 영화를 소개하는 TV프로그램에서 이 영화를 보고 흥미로웠던 기억이 난다. 우리 나라에서는 볼 수 없는(사실 미국에서만 가능하다고 생각한다) 줄거리 설정이 무척이나 독특했다. 우리 몸의 육체적인 부분이 아닌 정신적이 부분에 문제를 일으키는 바이러스, 또 그 바이러스의 생태를 나름대로 이해가 되게끔 표현했다는 점이 이 영화에 독창성을 부여하는 것이 아닌가 생각된다. 다만 바이러스의 면역체에 대한 설명이 부족하고 영화 끝의 문제 해결 부분에서는 많은 부분이 생략된것 같아 아쉬운 점이 있었다.

독특한 발상으로 영화를 긴장감 있게 끌고 가지만 흔히 말하는 액션이나 스릴러 영화만은 아니다. 감독은 영화를 통해 현대 사회의 '악'에 대한 메세지를 던지고 있다. 바이러스에 감염되면 감정을 상실하고 단지 정해진 체계대로 움직인다. 마치 어떤 명령체계에 따라 복종하는 로봇이라고 표현하는 것이 더 맞겠다. 감정이 사라진 이들은 분노, 질투, 탐욕, 정욕 등을 느낄 수 없다. 따라서 전쟁과 폭력등 세상의 모든 악은 사라진다. 그것이 감염자들이 정상인에게 바이러스를 전염시키는 명분이기도 하다. 그 모든 악에 사라진 이상적인 세계를 말한다.

하지만 바이러스로 정화되는 세상. 뭔가 찜찜하다. 영화는 역설적으로 그러한 이상적인 세상은 감정이 있어야 가능하다고 말한다. 정신과 의사 캐롤 버넷(니콜 키드먼)과 러시아 대사 요리쉬의 대화가운데 이런 대사가 있다.

'동기만 주어지면 누구든 범죄를 저지를 수 있다.'

결국 영화 후반부 캐롤 버넷은 그와 같은 상황에 직면하게 된다. 아들을 지키기 위해 다른 사람을 죽일 수 밖에 없는 상황, 그리고 아들을 노리는 사람가운데 자신이 믿었고 사랑하는 벤(다니엘 크레이그)이 있다. 이 선택의 기로에서 캐롤 버넷은 벤을 죽이지 않는다. 이것은 감정이 사람을 죽이기도 하지만 또한 사랑하는 마음이 있었기에 사람을 살릴수 있다는 희망의 메세지다.

니콜 키드먼은 아들을 향한 깊은 모성애를 보여주는 엄마로 열연한다. 그리고 나이가 들었음에도 여전히 고운 피부와 놀라운 몸매를 보여준다. 왠지 니콜 키드먼은 이런 스릴러나 공포물에 점점 더 잘 어울린다는 생각이 든다.

간만에 괜찮은 영화 한 편을 봤다.

★★★☆

 미 국방성, 펜타곤의 한 고리, E-Ring에서 모든 전쟁이나 작전에 대한 승인이 내려진다.
펜타곤에 새로 부임한 소령을 중심으로 그 과정을 그려낸 드라마.

 The Unit과 비슷한 군대 관련 이야기 이기는 하지만
두 드라마는 완전 다른 드라마라고 할 수 있다.
The Unit이 실제 작전이 벌어지는 곳에서의 상황과 주로 테러에 대해 다룬다면
E-Ring은 정치적인 드라마라고 볼 수 있다.
국가의 커다란 한 축을 차지하는 군대와 정치와의 관계를 그려낸다고 할 수 있다.

아쉽게도 시즌 1에서 막을 내리고 말았다.
어떤 속사정이 있는지 모르지만 이런 매력있는 드라마는 다시 부활해야....

 아껴두었던 상자를 개봉했다.
기대했던 만큼의 그 무엇인가를 보상받은 느낌이랄까.
시즌 초반부에 하우스가 멀쩡하게 걸을 수 있게 되었지만
결국 그에게는  한쪽 다리를 저는 시니컬한,
하지만 실력있는 의사가 어울리나 보다.

이번 시즌은 각 에피소드의 특이한 병을 고치는
하우스와 팀원들의 활약보다는
각 구성원들의 이야기를 드라마적 요소를 가미해 풀어나갔다.
그러다 보니 자칫 지루해 지거나 단순해 질 수 있는 스토리 전개가
보는 사람으로 하여금 궁금증을 유발하게 한다.
그래서 그 이야기를 쫓아가다 보니 계속해서 다음편이 궁금해 진다.

지금 이 시점에서 시즌 4가 시작했다.
3명의 제자(?)가 모두 그를 떠났고 그 후의 이야기가 궁금하지만
그 기대감을 아직은 상자속에 넣어두어야겠다.

미국 드라마중 상당수 차지하는 범죄 수사물.
그중 CSI가 가장 널리 알려져 있지만 그 외에도 볼만한 드라마가 꽤 있다.
CSI가 과학 수사라면 넘버스는 수학, 물리학을 통해 사건을 해결한다.
크리미널 마인즈는 FBI의 행동 분석팀이 연쇄 살인범을 잡는 이야기이다.
조금은 생소한 개념인 프로파일러가 나오는데
살인범들의 행동 패턴을 분석해서 어떤 직업, 나이, 성향등을 추측해
범인 검거에  도움을 주는 것을 말한다.

프로파일링을 하는 것은 과학과 통계의 일종인데
드라마 이다보니 모든 케이스가 대부분 맞아 떨어진다.
의문이 드는 것은 실제 상황에도 그럴까 하는 것이다.

시즌이 계속해서 나오는것 보니
사람들에게 어느정도 어필이 된듯 하다.

 최고의 중독성을 가진 드라마.
한 번 보기 시작하면 24편까지 끝을 봐야 직성이 풀린다.

이 드라마의 발상이 놀랍다.
보통 미국 드라마의 경우 한 시즌이 22-24회 정도가 일반적이다.
24의 경우 하루 24시간을 24회로 나누어
한 회당 한 시간의 스토리를 전개해 나간다.
결국 드라마 시즌 하나가 단 하루의 이야기라는 것이다.

그러다 보니 이야기가 매회 이어져 나간다.
CSI나 고스트 위스퍼러 같은 한 회당 하나의 이야기를 다룬 드라마보다
다음 이야기에 대한 궁금증은 커질 수 밖에 없다.
(나는 이것을 '드라마적 요소' 라고 부른다)

매 회 끊이지 않는 긴장감을 맛보고 싶으면
과감히 이 드라마에 도전해 보는 것도...단 하루동안...

대테러부대 델타 포스 그리고 그 가족들의 이야기.

미군 부대에서의 경험때문인지 이런 미육군 전쟁 영화, 드라마에 많은 공감이 간다.

특히 The Unit은 기대 이상의 드라마였다.

영화보다 짧은 러닝타임에도 불구하고 나름대로 훌륭한 액션을 보여준다.

또 단지 그들의 미션에 대한 내용뿐 아니라 그들의 가족들에 대한 여러 이야기들을 사실적으로 그려내고 있다.

그래서 한 번더 생각해 볼 수 있고 관심을 기울일 수 있는 것이 아닌지 생각해 본다.

 제목에서 알 수 있듯 요리, 주방에서 일어나는 일을 소재로 한다.
가벼운 이야기 속에 요식업의 생리를 보여주려는 시도가 새롭다.
시즌 1에서 아쉽게도 끝나버렸지만  
개인적인 생각으로는 소재의 한계도 있고
이야기의 확장에도 아쉬움이 남는것 같다.

짧은 에피소드 덕에 가볍게 볼 수 있는 드라마.

 드라마 시즌 하나를 끝내는데 가장 오래 걸린 작품.

영혼과 소통이 가능한 멜린다라는 여인이 그 죽은 영혼을 도와 편안한 안식을 취할 수 있도록 도와준다는 내용.각 에피소드가 서로 연결되어 이야기가 진행되는 것이라기 보다 각각이 독립적인 성격을 갖는다.그래서 다음 내용에 대해 궁금해서라도 보게되는 연속물보다 중독성(?)이 약한것 같다.

그나마 제니퍼 러브 휴잇을 볼 수 있다는 정도가 위로가 될까?
시즌 2는 보지 않을 가능성이 높은...

9.11 사건으로 사랑하는 아내와 세딸을 잃은 찰리 파인맨.
찰리 파인맨과 대학 룸메이트였던 성공한 치과 의사 앨런 존슨.

제 3자의 입장에서 바라볼수 밖에 없는 사람들에게
가족을 잃은 고통과 가족의 의미를 다시 한 번 진지하게 생각해 볼수 있도록 해준다.
스펙타클하고 극적인 장면과 긴장감은 없지만
잔잔하게 영혼을 울리는 영화.

House 이래로 최고의 드라마.
미국의 생활상을 알 수 있고
미국의 문제점을 드라마 안에 축약해 놓은듯.

다섯 남매가 있는데 그들은 모두 문제를 안고 있다.
문제가 없는 사람이 어디 있겠냐마는
이들의 문제는 미국이라는 세계 최강국의 문제이기도 하다.

의문에 사건을 남기고 죽어버린 아버지는
겉으로 보이엔 성공한 기업인, 자상한 남편이자 아내이지만
불륜의 문제를 시사한다.
큰 딸은 부부 문제와 양 부모와의 관계, 그 갈들을 그리고 있다.
둘째 딸은 미국의 모든 영역과 관련이 있는 정치 문제를 언급하고
셋째는 행복하지만 불임에 대한 자세를 보여준다.
넷째는 동성 연애, 다섯째는 약물 중독에 대해 말하고 있다.

모두 심각한 문제이지만 이 가족만의 독특한 힘으로
어려운 문제들을 하나하나 풀어나간다는 내용이다.
미국이 어떤 곳이지 알고 싶다면 이 드라마를 권한다.
그러면 대충 어떤 곳인지 알 수 있게 된다.

시즌 1이 넘 재밌어 시즌 2가 기다려지는 그런 드라마다.

 Weed는 마리화나를 부르는 속어다.
제목에서 알 수 있듯 마리화나를 소재로 하고 있으면
남편을 잃은 백인 여성이 마리화나를 팔며 두 아들을 키우는 이야기이다.

큰 줄거리만 들어보면 불쌍해 보이거나 연민이 생기는 내용이라고 생각하겠지만
그보다는 미국의 현실을 적나라하게 파해친 블랙 코미디라고 보는 편이 낫겠다.

19세 이상 관람가로 설정해 놓은 것은
마리화나라는 소재때문이 아니라
드라마의 내용과 언어 사용에 있어서
그 어떤 드라마보다 dirty하다고 할 수 있다.

짧아서 시즌 2까지 보긴 했지만
시즌 3은...글쎄...
별로 보고 싶지는 않은 드라마다.

 연쇄 살인범을 죽이는 연쇄 살인범의 이야기.
황당한 이야기지만 요즘 세상이라면 있을 법한 이야기이기도 하다.
특히나 상황 설정과 그 전제가 매우 그럴듯 해서
보는이들이 수긍이 갈 정도다.
그래서 인기있는 드라마가 됐고 Season 2가 방영중이다.

살인을 살인으로 응징하다는 것,
특히 죽임을 당하는 사람이 아주 나쁜 악당이지만
법의 심판을 교묘하게 피해가는 얄미운 사람이라면
더욱 속이 시원하고 대리 만족을 얻는지도 모르겠다.
대부분의 범(凡)인이라면 말이다.

하지만 사형 제도의 찬반이 논란이 되는 이 마당에
법의 테두리 밖에서 살인에 대한 살인이 정당화 될 수는 없다.
사람을 죽인 살인자는 용서받지 못할 짓을 한 것이 사실이지만
그렇다고 그 살인자를 심판하는 것이 사람이 될 수 있다는 것은 아니다.
인간의 생명에 대한 심판은 오직 신만이 할 수 있는 영역이기 때문이다.

드라마 자체의 구성과 내용이 탁월할지는 모르겠지만
그로 인한 사회에 미치는 영향에 대해 생각해 보지 않을 수 없는 작품이다.

CSI 스핀오프의 3번 시리즈.
라스베가스와 마이애미에 비해 어둡고 음침한 분위기다.
날씨도 이미지도 모두 그러하다.
뉴욕의 화려한 모습 뒤에 감추어진 또 다른 모습을 보는 것 같다.

CSI 시리즈중에 가장 재밌게 느껴졌다.
사건과 그 해결 과정도 뭐라고 말할 수는 없지만 더 흡입력이 있다.
아마도 라스베가스 - 도박, 마이애미 - 해변, 뉴욕 - 도시
라는 연상작용이 더 공감대를 형성하게 했는지도 모른다.

또한 CSI 요원들도 처음에는 그리 특징이 없어 보였는데
회를 겁듭할 수록 독특한 캐릭터가 보는 사람을 사로잡는다.
라스베가스나 마이애미처럼 각 캐릭터의 드라마적 요소를
바로 드러내는 것이 아니라 아주 조금씩 천천히 보여주고 있어
각 인물에 대한 궁금증이 더 길게 지속되고 있다.

CSI를 보고 있으면 세상에 정말 별의 별 사건,사고,사람이 있다는 생각이 든다.
그것이 내가 살아가는 터전이라는 사실에 어쩔때는 놀라기도 무섭기도 하다.

록키가 돌아왔다. 역시 챔피언은 실망시키지 않는다.

어린 시절 록키는 영웅이었다. 항상 힘들고 어려운 상황이었지만 굳은 의지로 자신의 경기를 승리로 이끄는 진정한 챔피언이었다. 나이가 들었지만 여전히 그는 챔피언이다. 결국 챔피언은 경기의 승자가 아니라 인생의 승자임을 말해준다.

실베스터 스탤론, 환갑의 나이에 투혼을 보여줬다. 이제까지 록키 시리즈에서 당한 부상보다 이번에 입은 부상이 더 많다는 후문이다.

록키를 보면 미국의 한 단면을 보고 있다는 생각이 든다. 흔히 미국을 melting pot 이라고 부를만큼 다양한 인종이 함께 살아간다. 그래서 그들을 하나로 묶어줘야 할 그 무언가가 필요하다. 그것들중 하나가 바로 록키시리즈였다. 그들이 원하는 것(want to be)이 바로 록키에게 투영돼 있는 것이다.

이 영화의 완성도가 높은건 win-win 전략이라는데 있다. 사람들은 진정한 챔피언, 록키가 돌아왔다는 것 자체만으로도 말할 수 없는 기쁨과 희망을 느끼지만 경기 결과 역시 승패의 빼놓을수 없는 부분이다. 졌지만 이겼고 이겼지만 계속 배워 나가는 것이 인생이 아닌가 생각된다.